发布时间：2016-06-22 08:47 查看数量：
戏灯穿花是流传于胶东半岛腹地栖霞市臧家庄镇泊子村一带，手持花灯扮演各种戏曲人物的集音乐、戏曲、舞蹈、民歌等为一体的综合民间表演艺术。栖霞的“戏灯穿花”是由当地的“民间小戏”（也叫“草台戏”）发展而来。“民间小戏”即为民间半职业或乡村中班社演出的节目。“戏灯穿花”产生于元朝，发展于明清，清末民初兴盛于泊子村，并辐射周围十多个村庄。在泊子村，男女老少都玩“灯”，家家户户都会跳“灯”。
“戏灯穿花”一般由24人组成，男女各12人，主要有“头灯”一人，是演出的核心；另有身着不同戏装的男女“灯花儿”各数十名。“戏灯穿花”是“草台戏”的重要构成部分，在演出时，一般可分为“开台”和“收台”两种形式。“开台”即为戏班班主在临开演之前，带领已经化好妆的全体演员，手持插满簇花的“烛灯”在台前广场处跑“戏灯穿花”，跑完“戏灯穿花”后，将“灯”悬挂于舞台四周的木柱上或布置在舞台的台口前,然后演出正式开始。“收台”即为戏剧演出结束后，戏班班主带领全体演员和乐队人员到当地村庄内再跑“戏灯穿花”，并唱“灯戏”以表达对人们的美好祝福，村民为了表示感谢，会邀请演员们到家中进餐。
“戏灯穿花”的道具主要有花盆、蜡烛、簇花。花盆是由木条制成方形，上大下小，呈梯形的框架，再糊各色纸彩绘，灯后固定木条，以便手握。蜡烛固定在花盆底部的十字形木架上。簇花由人工扎制而成，主要有迎春花、荷花、牡丹、菊花、百合花、月季、葡萄等。“戏灯穿花”的服装，根据扮演角色的不同，选择不同的戏装。
“戏灯穿花”的步法要求步子小而轻，花盆在胸前在稳平的基础上，花儿颤动，烛而不灭。队形变化主要有“剪子股”、“八字”、“四门斗”、“龙摆尾”、“双菱花”、“蛇蜕皮”等。舞蹈时，花盆随舞蹈者起起伏伏，进进出出。舞者的动作、表情各不相同，不同的角色有不同的扮相，县官的狡猾与滑稽，村姑的纯真无暇……各色人物在这样一个小小舞台被表现得淋漓尽致。演出的剧目大都有：“打渔杀家”、“武家坡”、“锯大缸”等。
歌唱部分为十二月对花，又称“灯歌”，在舞蹈过程中，每隔一段时间便有一个“股节”，舞者随着激越的鼓点分男女排成两行，伴随着琐呐、二胡等乐器的奏起，一男一女扭着、跳着出现在中间，对唱“十二月歌”。对唱是一问一答的形式，一唱一和，歌词风趣而富有哲理。每一个月都有一种代表性的花儿，回答时也十分恰如其分地说出一个与花儿有关的典故或传说。如：“正月里是什么花人人所爱？什么人手扯手走下山来？正月里是迎春花人人所爱，梁山伯祝英台走下山来。”“二月里是什么花披头先老？什么人背书箱定下乾坤？二月里是老公子花披头先老，孔夫子背书箱定下乾坤。”“三月里是什么花满园所红？什么人在桃园结拜弟兄？三月里是桃花满园所红，刘关张在桃园结拜弟兄”等。《十二月对花》的伴奏采用小民乐队组成。乐器如：竹笛、笙、二胡、木鱼等。
“戏灯穿花”从起源、流变至现今，仍保持着古代戏曲的胎记。它为我们研究明清时代“民间小戏”提供了重要的原始资料。它的出现填补了我省“民间小戏”中的“跑戏灯”空白。它的起源和流变过程，对于我们了解农村“土戏”演出的全过程提供了比较充分的历史依据。
“戏灯穿花”虽然原始，却如刚采撷来的清香带露的山花，沁人心脾；“戏灯穿花”虽然粗犷野性，却以其天然丽质的纯真，活跃于胶东屋脊的大自然中；“戏灯穿花”以一种独具特色的艺术真谛，带着古代民间戏曲文化的胎记，在苹果之乡的山野中根深蒂固，繁衍生息。